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miércoles, 21 de noviembre de 2012

EL INVIERNO BAJO LA MESA se despide en su Córdoba natal



[Javier Carmona como Dragomir]

Teatro El Mercado
vuelve a la cartelera local [cordobesa] con El invierno bajo la mesa. En esta ocasión la cita es en el Teatro Góngora, el viernes [23] y el sábado [24] próximos, como colofón a una gira que se ha extendido más de dos años. La compañía promete risas y emoción con un montaje dirigido por Paco Piñero y con un reparto modificado respecto a la cita del pasado año en el Gran Teatro, integrado por Natalia Gamero, Javier Carmona, Raúl Muñoz, Carmen Fierro y José Delgado-Llergo.

[Natalia Gamero como Belén Milarón]
Mucho ha rodado El invierno bajo la mesa desde que, hace dos años, la compañía cordobesa Teatro El Mercado estrenara en el Festival de Palma del Río la pieza de Roland Topor, en la que las situaciones cotidianas se dan la mano con el más puro surrealismo. (www.diariocordoba.com)

[José Delgado-Llergo como Gritzka]
El invierno bajo la mesa, [...] parte de una situación cotidiana y de temas generales de la condición humana, el encuentro entre personas solitarias, la necesidad de afecto, y utiliza el humor como recurso para crear un registro general cómico. El autor propone una visión esperanzadora de la vida, llena de ironía y filtrada por una emoción contenida. Hay espiritualidad pero no afán moralizante en esta historia de una traductora con problemas económicos que decide alquilar el espacio situado debajo de su mesa a un inmigrante de Europa del Este sin papeles.

[Carmen Fierro como Jimena del Pulgar]
En El invierno bajo la mesa, los protagonistas enfrentan los hábitos de cooperación, amistad, amor y esperanza a los de cobardía y egoísmo. El montaje, del que la compañía tuvo noticias en el Festival de Avignon, persigue una conjunción de sencillez dramática y naturalidad expresiva.

Topor dijo: "Si los inmigrantes son tratados como personas inferiores es normal que vivan bajo la mesa, estableciéndose así un puente entre lógico y absurdo, entre lo racional y lo irracional". Estamos, destaca la compañía, ante "una fantasía para violines y almas sensibles, una situación absurda, surrealista y grotesca convertida en realista, llena de sensualidad e inocencia, un canto a lo femenino y la integración exitosa, una fábrica de sueños alrededor de unas piernas maravillosas". (www.eldiadecordoba.es)
[Raúl Muñoz como Albert Milá]

"El invierno bajo la mesa" es una divertida comedia que cuenta las aventuras y desventuras de Belén, una joven traductora que no llega a fin de mes y que para poder seguir adelante alquila los bajos de la mesa de su comedor a Dragomir, un inmigrante sin papeles, zapatero, que instalará en este "recogido y céntrico lugar" de la casa su taller y su hogar. Ambos conviven felices como "vecinos" para estupor del entorno de Belén. Tanto Jimena, su mejor amiga, como Albert, su jefe, no entienden como puede vivir en circunstancias tan "horribles". Del Este llegará Gritzka, primo de Dragomir, que como no podía ser de otra manera, se quedará a vivir en "casa" de su primo, lo que lleva la situación a un sorprendente desenlace. (www.teatrocordoba.org)



EL INVIERNO BAJO LA MESA, de Roland Topor
Compañía "Teatro El Mercado", de Cordoba
Versión y Dirección: Paco Piñero

Reparto:
Javier Carmona, Natalia Gamero, Carmen Fierro, José Delgado-Llergo y Raúl Muñoz.

Escenografía: Lydia Torres
Arreglos musicales y Composición de canciones: Alberto de Paz
Audiovisuales: Pedro Gálvez y Paco Romero
Produce: Teatro El Mercado

Viernes 23 y sabado 24 de noviembre en Teatro Gongora (Cordoba).
20.30 h. - Precios: 16 y 18 €
Localidades a la venta en las Taquillas del Gran Teatro y a través de Uniticket

lunes, 11 de junio de 2012

¿Me concede usted el permiso para decir que SOY ACTOR? ¡GRACIAS!


Soy ACTOR… y no, no salgo en ninguna serie.
Soy ACTOR… y no, no soy rico.
Soy ACTOR… y no, no te puedo improvisar ahora “algo”.
Soy ACTOR… y no, no soy el payaso del grupo.
Soy ACTOR… y si: ¡ESTO SI ES UN TRABAJO!
Soy ACTOR… y no, no lo digo para “dármelas” de nada.
Lo digo porque… ¡SOY ACTOR, COÑO!

lunes, 4 de junio de 2012

ROLAND TOPOR... "toporgrafía"



Roland Topor (París, 1938-1997) fue un ilustrador, dibujante, pintor, escritor y cineasta francés, de origen judío polaco, conocido por el carácter surrealista y voluntario de sus obras. Perteneció al Grupo Pánico, junto a Alejandro Jodorowsky y Fernando Arrabal.

Sus obras se caracterizan por un marcado humor negro y una idiosincrasia surrealista. Su libro más conocido y traducido es la novela El quimérico inqulino (Le Locataire chimérique, 1964) llevada al cine por Roman Polanski en 1976.


Hijo del pintor polaco nacionalizado francés Abram Topor (Varsovia, 1903 - París, 1992) -formado en la Academia de Bellas Artes de Varsovia-, Roland Topor heredó de su padre el talento por el dibujo y la pintura, los retratos y las caricaturas, así como el gusto por lo grotesco, de clara raigambre judeopolaca. Pasó sus primeros años en París; luego en Saboya, donde junto a sus padres, inmigrantes judíos polacos, se ocultaron durante la ocupación nazi.

Estudió en la Escuela de las Bellas Artes de París, colaboró en el periódico Hara-Kiri y compartió su sentido del humor negro, ácido y cínico, pero también una vena más rosa, en la revista Elle. Fue uno de los creadores en 1962 del Grupo Pánico con Fernando Arrabal, Olivier O. Olivier, Alejandro Jodorowsky y Jacques Sternberg.

De izquierda a derecha: Alejandro Jodorowsky, Jacques Sternberg, Fedorov, Fernando Arrabal, Roland Topor, Luce Moreau (esposa de Arrabal) y Toyen.
 En colaboración con René Laloux, fue atraído por el cine de animación. Después de varios cortometrajes, el largometraje El Planeta salvaje obtuvo en 1973, el premio especial del jurado del Festival de Cannes. Con Guénolé Azerthiope, fundó el espectáculo-visita guiada Monopolis en 1974 para el Festival de Sigma en Burdeos.


Apareció en algunos papeles secundarios del cine. Su faceta de comediante alcanza la excelencia en la película de Werner Herzog, Nosferatu: Phantom der Nacht al lado de Isabelle Adjani y Klaus Kinski.


Con Enrique Xhonneux emprende una adaptación de la vida del Marqués de Sade en Marquis, de 1988, presentada al público el año siguiente, en el momento de la celebración del bicentenario de la Revolución francesa. La obra, únicamente interpretada por actores con máscaras que representaban a animales (e incluso al miembro viril del propio Sade), desconcertó a la crítica y a los espectadores. Pasado el tiempo, Marqués se ha erigido como una película de culto.


Además de sus trabajos en televisión (Téléchat: 156 episodios para niños con Henri Xhonneux), fue un autor de teatro, original y poderoso. Vinci tenía razón fue una obra que creó un escándalo inmenso en Bélgica en el momento de su creación.


Trabajó muchas veces con su amigo Jerónimo Savary en Las Aventuras de Zartan o De Moisés a Mao y creó en 1992, a la vez, la puesta en escena, los decorados y los trajes de Ubú rey en el Teatro Nacional de Chaillot, en París.


Fue autor de El invierno bajo la mesa, representada en Bruselas en 1996, para la cual Topor realizó la puesta en escena y diseñó la escenografía y el vestuario.

"El Invierno bajo la mesa", de Teatro El Mercado.

Roland Topor deja una obra abundante, original y genial.

(c) Raúl Muñoz, 2012

viernes, 11 de mayo de 2012

RAPHAEL - Celuloide Jiennense (nº11)


ESCUCHA AQUÍ EL PROGRAMA:


Miguel Rafael Martos Sánchez nació en Linares (Jaén), el 5 de mayo de 1943. Es un cantante reconocido por sus vigorosas actuaciones, donde hace gala de una voz y expresión corporal muy personales. Se le conoce artísticamente como Raphael.

Su familia se mudó a Madrid cuando él tenía tan solo 9 meses. A los 3 años empezó su carrera como cantante, recibiendo el sobrenombre del "Ruiseñor de Linares". Un año después se unió a un coro infantil y a los nueve años fue reconocido como la mejor voz infantil de Europa en un concurso de Salzburgo, Austria.
La grafía PH de su nombre artístico la adoptó del sello discográfico donde empezó su carrera profesional: Philips.

Aunque Raphael es principalmente un cantante, ha tenido carrera en el mundo del cine entre la década de los 60 y los 70, con 9 películas en su haber en las que incluso se ha llegado a interpretar a sí mismo.



Filmografía:

Las gemelas (1963)
Cuando tú no estás (1966)
Al ponerse el sol (1967)
Digan lo que digan (1968)
El golfo (1969)
El ángel (1969)
Sin un adiós (1970)
Volveré a nacer (1973)
Donde termina el camino (1978)

En 2010 las productoras Antena 3 films y Bocaboca produjeron una miniserie de televisión de dos capítulos sobre la vida del cantante dirigida por Manuel Ríos San Martín.

La historia se centra en los problemas de hígado que tuvo el cantante en el año 2002 que terminaron con un trasplante, entremezclado con momentos importantes de su vida, su niñez, sus primeros éxitos y su relación con Natalia Figueroa.

Para acabar con una reseña cultural, os recomendamos visitar el Museo Raphael en Linares, dedicado a la figura del cantante. Alberga la colección cedida por el artista, compuesta por su discografía, premios, carteles, películas, trajes y un sin fin de documentación gráfica y recuerdos que el visitante podrá disfrutar mediante el uso interactivo de las últimas tecnologías.

El museo se encuentra en El Pósito de Linares, un edificio del siglo XVIII con mucha historia, ya rehabilitado como un espacio moderno, en la calle Iglesia nº 5, enclavado en pleno centro, cerca de la iglesia de Santa María la Mayor y la Plaza del Ayuntamiento.


(c) Raúl Muñoz, 2012

viernes, 4 de mayo de 2012

ROSARIO PARDO - Celuloide Jiennense (nº10)

CELULOIDE JIENNESE
en CADENA SER - CAMPIÑA (102.6 FM),
todos los viernes a las 13.35 hrs.

Escucha aquí el programa:

La actriz y humorista española Rosario Pardo nació en Jaén, en 1959. Lleva con orgullo el ser jiennense, sin desprenderse de nuestro acento, bien sea por televisión, radio o cine. Estudió filología hispánica, pero no llegó a ejercer porque quiso formarse en interpretación, danza contemporánea y mimo.

En el teatro ha tenido una dilatada carrera, tanto en el papel de actriz como en el de directora. Sin embargo, la fama le llegó en televisión, gracias a sus intervenciones en Crónicas marcianas, siendo principalmente recordada por sus imitaciones de Rocío Jurado y por su muletilla «Lo que es, es».

Más tarde se ganó un papel en la serie Cuéntame cómo pasó, interpretando a Nieves, socia de Merche, papel por el que es nominada, en los premios de la asociación de actores españoles, como mejor actriz secundaria de televisión.

En 2005 cambia de registro y se centra en la comedia, género donde siempre se ha sentido más cómoda, fichando por Antena 3 para interpretar en A tortas con la vida.

En el cine, después de participar en pequeños papeles en algunas películas y cortos, comenzó a actuar en más producciones a raíz de su popularidad en televisión. Cabe destacar su interpretación en películas como Yerma, en 1998, Solas, en 1999, Atún y chocolate, en 2003, Tapas, en 2004 y Lifting de corazón, en 2005. También ha participado en el programa de radio de Cadena Dial Atrévete con Ochoa y Cía.


En 2006 forma parte del reparto de la serie cómica Con dos tacones. En 2007 vuelve a Antena 3, con la comedia Cafetería Manhattan, la cual se grababa a diario en tiempo real. Su último trabajo destacado en televisión fue con la serie Doctor Mateo, en la que interpretaba a la tía del protagonista. Su último papel en el cine fue en la comedia Campamento Flipy, en 2011.

Rosario Pardo, una actriz jiennense como la copa de un pino. Y es que "lo que es, es."

FUENTES:

(c) Raúl Muñoz, 2012

viernes, 27 de abril de 2012

CELULOIDE JIENNENSE (nº 9): "EL SANTUARIO NO SE RINDE"


CELULOIDE JIENNESE
en CADENA SER - CAMPIÑA (102.6 FM),
todos los viernes a las 13.35 hrs.

Escucha aquí el programa:

Con motivo de la Romería de la Virgen de la Cabeza en Andújar, esta semana queremos dedicar el programa a una película realizada en 1949 y ambientada en el Santuario de la Nuestra Señora de la Cabeza.


"El Santuario no se rinde" es una película española dirigida por Arturo Ruiz Castillo en 1949 que narra el asedio al Cerro del Cabezo durante la guerra civil española.


En el libro "1936-1939: La Guerra de España en la pantalla", editado por la Filmoteca Española en 1986, su autor, Román Gubern, nos habla así de la película:

<<Es en 1949, en un contexto de victoria política franquista, cuando aparece la primera cinta que reanuda en rigor el “cine de Cruzada”, interrumpido en 1942. Se trata de una película que ostenta además el simbólico título de “El Santuario no se rinde”.


La ha dirigido con grandes dificultades e interrupciones del rodaje el ex-cineasta republicano Arturo Ruiz Castillo, inspirándose en la defensa militar del Santuario de Nuestra Señora de la Cabeza, asediado durante nueve meses y cuyas tropas defensoras mandó el capitán de la Guardia Civil, Santiago Cortés, quien falleció en este combate en mayo de 1937.



El Santuario no se rinde” se alzó como una neta alegoría de la resistencia del franquismo ante el cerco político de las democracias occidentales, cuando tal reto beligerante no resultaba ya peligroso.>>

Nos dice Román Gubern que <<la película se ofrecía como un puente entre la exaltación épica del viejo cine “de Cruzada” y la nueva consigna de apaciguamiento y reconciliación entre vencedores y vencidos, que sería el leit-motiv propagandístico de los años cincuenta”.>>

 FUENTES:
Gubern, Román, 1936-1939: La Guerra de España en la pantalla, Filmoteca Española, Madrid, 1986
(c) Raúl Muñoz, 2012

sábado, 21 de abril de 2012

CELULOIDE JIENNENSE (nº 8): ALIS y "DE TU VENTANA A LA MÍA"

CELULOIDE JIENNESE
en CADENA SER - CAMPIÑA (102.6 FM),
todos los viernes a las 13.35 hrs.

Escucha aquí el programa:

La película “De tu ventana a la mía” es el primer largometraje de la directora aragonesa Paula Ortiz. Está protagonizada por las actrices Maribel Verdú, Luisa Gabasa y Leticia Dolera.
Cartel de la película "De tu ventana a la mía"

En su banda sonora cuenta con la participiación del baezano Pachi García “Alis”, que ha sido uno de los tres autores de la canción “Debajo del limón”, por la que esta película fue nominada en la última edición de los Premios Goya.
[Videoclips de "Debajo del limón", de Alis]

La elección de la canción de “Alis” para la banda sonora de esta película surgió de forma casual. Para Pachi García ha sido como un regalo el estar presente en la banda sonora de ésta película, en la que comparte autoría con Avshalom Caspi y la propia realizadora de este largometraje.

Pachi García "Alis" es un compositor y productor baezano que tiene en su haber 4 trabajos publicados desde el 2006. El último, "Material de disección", ha sido un disco muy bien valorado por la crítica especializada.
"Material de disección", Pachi García (ALÍS)

FUENTES:

(c) Raúl Muñoz, 2012